5月１４日（東京④）の変更点

■AVE MARIA

・2nd、４th.　47小節２拍目からのアップはハッキリ
 

■チェロのためのレクイエム

・1st.　26小節からは毎小節に＜　＞があり、＜　＞が小節ごとに膨らんでいき31小節に向けてcresc.していく感じで。
・全パート　57小節　4拍目のpはppっぽいp
・全パート　61小節　休符を感じるように。スパッと切る
 

■星影のエール

・1st　11小節　1拍目のテヌートはしっかり目に
・２nd　11小節　それぞれの4分音符は発音してからdim.  (1stが 聴こえなくなるので)
・1st　29小節目の1拍目をE -> Dに修正
・42小節目（H）からは、少しかためのハリのある音で。ハッピーなガーデンウエディングのイメージで
 

■古関裕而メドレー

・1st　11小節　1拍目のテヌートはしっかり目に
・２nd　11小節　それぞれの4分音符は発音してからdim.  (1stが聞こえなくなるので)
・1st　29小節目の1拍目をE -> Dに修正
・42小節目（H）からは、少しかためのハリのある音で。ハッピーなガーデンウエディングのイメージで
 

■東北民謡メドレー

・全パート　115小節はp
・全パート　145、146小節は＞でとじる
・全パート　147小節はmp　（合唱団の人数を考慮して）
・2nd　165小節に＜、166小節に＞を
・1st　186小節のＡはテヌート
 

■讃歌

・全パート　64小節は6拍目から皆でcresc.
・69小節から1stを聴く！
 

■アヴェ・ヴェルム・コルプス

・2nd, 3rd, 4th　37小節の音は2個目で抜く
・1st　38小節はp
・2nd, 3rd, 4th　38小節は４拍目でcresc.
 

■アンコール1曲め

・全パート　29、35、36、45小節（その他、同じような音型の小節）は1拍目と2拍目の間にスラッシュ「／」をいれて次へのアウフタクトをイメージして鳴らしてみるとよい
 

■アンコール2曲め

・全パート　3小節目の1拍目はテヌート
 

弓順0422版以降の弓順変更点、楽譜の修正点です。
 
①東北民謡メドレーの5小節目。全パート2分音符をダウン一弓からダウンアップに変更。ダウンで一気に先まで持って行きfpを表現、その後のpでゆっくりアップを弾き、弓の中ほどでトレモロに移行する。
 
②古関裕而メドレー、3rdチェロの19小節、55小節。
弓が書かれていないが、1stと2ndに合わせてダウン-ダウン、アップ-アップの送り弓で弾く。(他の部分はダウン-アップのままで。)
 
③星影のエール1stチェロ
29小節目の1拍目をE -> Dに修正。

5月5日（仙台②）の変更点

星影のエール

・2小節　1拍目をしっかり出す。2拍目でクレッシェンド、4拍目でデクレッシェンド。Aにはmpで入る。4パートは最初のミは遅れて発音しないよう準備しておいてしっかり弾く。
・12小節　3連符は慌てず、弓を弦に置いてから弾く。音量は大きくなくてよい。タタのリズムが転ばないように。タタの後の休符はハッとするような休符に。休符も演奏しているという感覚で。４拍目はレガート。
・13小節　mpで。
・14小節　3パートの3連符は2音目のミから始まるように1音目のソ♯よりミを大きく。
・22小節　dimでテンポが遅れないように。
・26小節　Eからの4分音符は縦に刻んでいる。ベタ弾きしないで1音ずつ抜く。
・42小節　Hからはエモーショナルに。4パートの4分音符+3連符（スラー）のところは、2拍目のところの音を抜き過ぎず、響きを残して和音が感じられるように弾く。
・42小節　1拍めはテヌート気味に。2拍でまとめる、歌うように。3パートは3連符でクレッシェンド4分音符でデクレッシェンド✕2回。音の長さは、ほぼ8分音符程度しなるように抜く。ガーデンウエディングで演奏しているような軽やかなイメージ。
・51小節　Iからは優しく。
・52小節　2拍目の３連符はテヌートとアクセントがついているが、テヌートを主体として弾く。
・57小節　3、4拍リズムはっきり。Jを予感させるように。
・58小節　Jからはしっかりとした縦のビートで。3連符はアクセントよりスタッカートを感じてしっかり音を出す。4拍目はテヌートアクセント。
・64小節　最後の音はモルトテヌート。3連符の歌詞は「あいするひと」の「す」にあたる3連符の最後のアップボーの音はテヌート気味に。
・65小節　4パートの1拍目は1パートを捕まえる感じで弾き始める。
・66小節　3連符を2，3、1拍のイメージを○しておく。
　　　　下記（　）が〇する部分。　は１拍３連符。｜｜は小節。
・66～67小節　｜ソ(レソ ラ)(ミソ レ)(ラレ レ♯)(シファ♯｜ミ)(シミ ソシ)　ララ ラ｜
・68小節　１拍目弾き切る。ブンと響かせ右手は円を描いて戻ってきて３連符。
 

（小林幸太郎先生のコメント）
　曲の縦の流れを感じて演奏するために、体の大きな部分（腰）を使ってタイミングを合わせ、グルーヴ感を出す。聴衆が見て楽しめる音楽を演奏しましょう。Bのta-taは焦らないで。レガートが止まらないように。Hは感謝の気持ち、エモーショナルに、愛があるように弾く。4分音符をテヌート気味に、音の質量をしっかり保つ。Iは優しさを表現した旋律。53小節の4分音符はアクセント気味テヌート。JはIとの違いをはっきりと。Jに入る１小節前の３、４パートはリズムがはっきりとなり、Jを予感させている。

■古関裕而メドレー

・43小節　3パートは、いっぱい聴こえるといい。
・44小節　最初の4分音符は少し長めに。4パートの8分音符ドは次のシに向かう感じ。ラの8分音符は次の小節のソに向かう感じで弾く。ダブルバーに入るところのスピード感を隣の奏者とよく合わせる。
・64小節　Cしっかり弾く。
・65小節　軽くなってください。
・78小節などの合いの手の部分の音質はマルカート気味に。駒寄りで弾きトランペットのような音を。
・88小節　88と108小節　１，２，３拍目は駒寄の張りのある音色で強調する。
・108小節　4拍目と次の小節の2分音符は、「あ~あ~ ～」と歌っている感じで。4分音符を弓のスピードをゆっくりにして弾く。
・112小節　4分音符にsffがついているところは他の4分音符との違いをはっきり演奏する。４拍目mf、次の曲「長崎の鐘」の音で。
・113小節からの４パート4分音符の弾き方は頭をたたいたらあとは抜く感じで。
・129小節　歌う｡
・130小節　4拍目は長めに。
・131小節　はっきり｡
・132小節　３拍目に向けクレッシェンド、４拍目少し抑える｡
・133小節　ｆ
・138小節　ｆ
・139小節　mf　dimになると遅くなるので前向きに
・152小節　4分音符を長めに。
・158小節　３拍目に向けクレッシェンド
・161小節　軽い4分音符で。
・165小節と189小節のmfは2th 3rd 4th集めてmf
・170小節、194小節　１パート4拍目に4分休符を入れる気持ちで音を抜く。
・176小節　1パート4拍目に4分休符を入れる。
・189小節　軽く。
・214小節　硬め、8分音符は大きくしない。
・215小節　2パートがいなくなるので3パートだけで自立する
・222小節　アラブの女性が躍っている感じ。
・226小節　似たフレーズだが、北海道の熊祭りイヨマンテの世界に戻って。
・253小節　2パート２拍目の16分音符4つ目の音しっかり、3パート3拍目の最初の8分音符しっかり。4パートは260小節まで4拍目の裏と1拍目の表をsfで。聴かせどころ。
・261小節　リズム強く（アイヌイメージ・男性的）。
・264小節　４拍目mf　モスラの軽やかな世界。金管楽器のイメージ。ここから女性的、イヨマンテは男性的。4拍目から女性キャラクターになるので発音はエレガントに。
・265小節　3拍4拍ふわっと軽く触るだけ。2分音符の後の8分音符はモスラ～「や」の歌詞。「や」は優しく軽やかな「や」なので軽い音で。年配の方が上手く弾けるので参考に。
・294小節　2パート3拍目の4分音符は8分音符+8分休符で弾く。４拍目は次の曲の始まり。短かめに弾く。
・295小節　軽く。軽くの具合は302小節3、4拍目の感じで。
・303小節　ここから景色が見えるような気持ちで弾く。新幹線にならない。4パート324小節までは、4分音符は3パートの下にいるイメージで、325小節から353小節までは3パートの上に乗っているイメージで。
・321小節と351小節のスラーは　＜　＞　をつける。エレガントに音の流れを大切に。8分音符は長めに。
・325小節　軽く。和音を作る。
・333小節　ここから歌「汽車の窓から」が入るが、その前にテンポが速くなってしまう。高原列車から景色が見えているようなテンポで弾く。「暴走列車」にならないで。
・352小節　縦の音を感じて。
・354小節　アクセント4つまとめて〇しておく。
・358小節　高原列車のアクセントで弾く。
・359小節　栄冠は君に輝くのアクセントで弾く。
・369小節　最後の3拍目、最後の音は4分音符分の長さで。
 

■東北民謡メドレー

・5小節　１拍目アクセントダウンで入り直ぐにpアップ、ゆっくり弓を動かしてトレモロ。
・30小節　pizzは海から陸を見ている感じで。
・35小節から36小節＜、2パート大きく。
・99小節　mf
・101小節　ｆ
・103小節　音を丸めないで切る。
・104小節　フェルマータの長さは決まっていない。歌に合わせる。弓は途中で返さなくてもいい。音は張ったまま切る。
・105小節　mp　べた弾きしない。楽器の笙、神道の響きになって全パートが合って、ずっと鳴っているように。
・113小節　硬い音で。
・115小節　歌のパートは前に進む感じなので、チェロは遅れないで。
・123小節　mp
・147小節　mf　
・154小節　2拍裏は大きめ。
・179小節　dim.
・180小節　p、4つで振る。16分音符がはっきり出るように。
・188小節　1パートの1拍目は2パートと合わせるためダウンに変更。以下弓順。
・192小節　しっかり。
・207、208小節　２小節で一つのセンテンス、大きなスラーのイメージ。
・226小節　太鼓の音。
・230～4パート
・230～236小節目の1拍目まで f、236小節目の2拍目～240小節目まで mf
・241～245小節目の1拍目まで f、245小節目の2拍目～250小節目まで mf
・252～262小節目の1拍目まで f、262小節目の2拍目～266小節目まで mf
・267～271小節目の1拍目まで f、271小節目の2拍目～276小節目まで mf
・290～300小節目の1拍目まで f、300小節目の2拍目～304小節目まで mf
・305～309小節目の1拍目まで f、309小節目の2拍目～314小節目まで mf
・232小節　mf　硬い音で。太鼓の木の部分を鳴らしている。
・236小節　会津磐梯山の裏拍はmf、カツカツ、ｆカカカが245小節の頭まで続く。245小節の裏拍はmf
・241～245小節１拍目までｆ。254小節２拍目mf
・258小節　mf
・267～271小節１拍目までｆ。271小節２拍目mf
・296小節　mf
・305～309小節１拍目までｆ。309小節２拍目mf
・328小節　Allargandoは１拍目からテンポ落ちる。リタルダンドではない。1.5倍の長さ。硬い音で。
・329小節　最後の8分音符は長めに弾く。
・330小節　瘦せない。

5月3日（東京③）の変更点

星影のエール

・全パート　2小節目の頭は皆で弾ききる。4拍目でdimin.
・1st、Aの4分音符、ベタベタではなくトゥントゥン響かす
・全パート　12、13小節目の８分休符は、ゼロの音符を表現する
・1st、2nd.　14小節の２拍３連符は、１個目までがひとつ前のフレーズで、V Vは次へのアウフタクト。
・3rd.　14小節の３連符は、1拍目を抜かして弾くイメージで弾くとグルーブ感が出る
・4th.　41小節は、⊓⊓V
・I（アイ）の入りはテンポは落とさないが呼吸をして入る
・3rd.　65～67小節のフレージングは【画像参照】

■古関裕而メドレー

・軍歌ではなく、童謡です
・28小節目、弓合わせる、響かせる
・1st、2nd、114小節　2分音符は膨らまない
・4th.　67、71小節は⊓V⊓V
・137小節目は短調のイメージをもつ
・「呂律ろれつ」の語源紹介(参考URL)
　　https://news.1242.com/article/315319
149小節目から呂律がまわるように
・4th、253小節から出番です！強く
・3rd、222小節はアラブ調（3拍目が4分音符）、226小節は北海道調（3拍目が8分）
・「高原列車は行く」では景色を魅せる余裕を。急ぎすぎてリニアにならず高原列車で！
 

■東北民謡メドレー

・226小節からお祭りが近づいてくるイメージ
・241小節から1st、2ndはカリカリ、3rd 、4thは太鼓、裏拍はカッ
・278小節終わりは弾き切る
・316小節から6回の長いフレーズをワンフォルテでずっとキープ
・1st、2nd終わり4小節目、1拍目裏から長めアラルガンドの音に
・4th、76小節からの8分音符はスラーを切り、⊓V⊓〜〜〜の繰り返し
・103小節の最後の音は抜かないで張る
・3rd、147小節からの裏拍を大事に歌う
・2nd、156小節から上記と同様
 

■チェロのためのREQUIEM

・4th、7小節目は1stの跳躍に気持ちを合わせてたっぷりと
・全パート　42小節はrit.をしながらdimin.
・最後の音は自分なりにハッピーか悲劇か決める。自分の思いで最後までフェルマータをする。

4月16日（仙台①）の変更点

2023年4月16日、仙台公式練習①での留意点です。
以下の内容を皆様の楽譜に記入し、練習に反映してください。
 
なお、最新のボウイングを皆様の楽譜ダウンロードサイトにアップしております。お手数ですが、パート譜に書き写してください。どうぞよろしくお願いします。
 

アヴェ・マリア

・1～3小節目　この曲でオープニング。最初からピタッといきたい。隣、前後の人の音を聴いて弾く。全音符の頭をハッキリ目に出す。歩みを止めないイメージで。4パートはビブラートをかけずに太い音で。
・4~5小節　2分音符は次の２分音符に向かうように。次の音を予想して弾く。
・9、13小節は1パート、2パートよく合わせること。
・9～10小節　pp＜mf　になるのでppは弓の量を薄く、徐々に増やしてmfへ
・10小節目　クレッシェンドは弓を多く使う。
・26小節1パートの４拍目Pだけれど豊かな音で。2～4パートは4拍目で1パートが入ってくるので音を薄める。
・27小節　2～4パートは音を薄めて。ppになった時テンポを落とさない。
・42小節1パートの付点2分音符、終わり感を出しすぎない。
・55小節の頭は、顔あげて指揮者を見る。2パート の2分音符は気持ちを込めて。
・55～58小節　４パートのレは大切な音。同じレでも毎回ハーモニーが違う。それを感じて弾く。
・56小節　半音の動きに気持ちを込める。
・58小節は想像もつかない美しい景色を表現、聴いている人が、次の景色はどうなるのだろうという予感できるように。小節の終わりはデクレッシェンドの先に59小節の音（4パートのレはとても大事）を予感させるように。
・60小節ミは抜きすぎない。
・61小節　mf（ド♯）は怖がらずに豊かな音で広がるように。
・62小節目の2拍目の4分休符はしっかりブレスする。次のラミは太くしっかり。
・63小節目のレは安らぎの音。
・67小節1パートの付点４分音符レと次のレの間に呼吸。
・74小節　弓は自由に返して最後はダウン。最後のフェルマータは倍ぐらい（4拍以上）伸ばす。
 

チェロのためのレクイエム　

・1小節1パート3拍目の8分音符ははっきりと。1つずつ、つくような感じでもいい。大事にじっくり歌う。
・2小節1パート2拍目からPに向けて自然にdim、3拍裏の8分音符　少ししっかり弾く。
・5小節　4パートのミシソは大事なモチーフ。急がない。
・11～13小節目はフォルテを保って。
・15小節は彷徨う1パートに寄り添うようにpから始まり、1音ずつクレッシェンドする感じ。
・15小節1パートのシシレーの同じ型の繰り返しのところは、はじめは「迷い」、次第に「確信」へという感じ。
・15、16小節の３拍目の4分音符は同じ音でも表情を変える。
・19小節目のmpから、21小節目のpにかけてデクレッシェンド。ふくらまないように。
・26～31小節　深み、重みをもたせる。腕の動きが速くならない。
・42小節の1パートの4分休符は2パートの2つの8分音符を聴く
・43小節目からのGは3パートのモチーフをよく聴く。ノスタルジックな音楽。pのレガートでの進行は合唱をしている感じに。
・48小節のfは、大きい音ではなく、大きいため息。
・50小節のも大きなため息のように。ｐは51小節アウフタクトと思って弾く。
・55小節の1拍目の8分音符は遅れない。クリアに。2パートと3パートの２拍で入る所は遅れない。２拍目の音の長さは、長めに歌う。
・58小節　２パートは他のパートの音を消さない音量で。
・62小節のIは葛藤ではなく、新たにすべてをやり直す、という気持ち。
・72小節目のJは2パートのフレーズを聴く。
・75～78小節　小さい音からクレッシェンドして3拍目でしっかり切る。
・76小節目のpは弱弱しくならない。小さい音をしっかり出す。
・80小節3拍目はっきりと。とんとんという感じで。
・81小節目　mpからクレッシェンド。ただし、1パートのメロディが聴こえるくらいで。
・81小節から次の小節、83小節から次の小節、87小節から次の小節には向かっていくように。
・87小節目から　1パートと3パートの会話を聴いて。
・88小節1拍目ドは3パートと音色を合わせて。89小節は3パートに音を返す気持ちで。
 

古関裕而メドレー

・スポーツショー行進曲は　ゆったり目のテンポで、その代わりにチェロの一番いい音を出して。
・大きい音、軽い音、密かな音、重い音など、音色のイメージをはっきり持って、４つの音色をうまく使い分けて弾く。１カッコ内の松葉＜＞に注意。
・15小節1パートのトリルの後、隙間ができても次のミをきちんと出す。
・16小節３連符はつまり過ぎない。
・集合（音を合わせる）ポイントの音は、27小節の1拍目、28小節1拍目、32小節４つ目、59小節の1拍目。
・29小節目から　メロディ、埋もれないように。8分音符はデデデという弾き方にならないように弓元を使ってタタタと細かく刻むように。
・36小節、5、6拍しっかりしたクレシェンド。
・37、38小節　長い音はベタ弾きしないで、他のパートが聴こえるように音を薄めに弾く。
・40小節　2パートはしっかり音を出す。
・44小節目の3拍目からのフレーズはしっかり音を出す。
・55小節　1パートと2パートは４拍目をしっかり鳴らす。
・59小節　1パートと2パートは1拍目をしっかり鳴らす。
・65小節　『栄冠は君に輝く』は、『スポーツショー行進曲』より軽く。付点8分音符の弾き方は、ファンファーレのように弓を使いすぎない。伸ばす音は、少し抜く。
・113小節から「長崎の鐘」、dur（長調）でテンポが遅くならないように、前向きの音楽を作って。
・127小節から明るく。
 

東北民謡メドレー

・33小節　2拍目を強く。
・105小節　mp　ベタ弾きしない。
・147小節　mf  2拍目（シ）はアクセントぎみに。
・149小節の2拍目と150小節の1拍目、152小節の2拍目と153小節の1拍目以下同じように2つ並ぶ音はひとかたまりの気持ちで。
・154小節　3パートの2拍目裏（レ）裏カウント大きめに欲しい、弾く時におじぎをするとよい。　
・214小節からの会津磐梯山の歌には、歌と合いの手の二人のキャラがいると想定して弾く。
・218小節から出てくる16分音符２個と８分音符1個のミミレは強く弾く。
・226から230小節にかけて、2つ目と3つ目の音符、４つ目と次の小節の１つ目、というように2つひとかたまりの意識で弾く。
・251小節　1拍目の8分音符は長めに弾く。
・252小節からも2，3と4、1拍の8分音符がペアになっていて、sfは別物。
・329小節の最後は長めに。
・330小節　フェルマータは音が痩せないように。

3月21日（東京②）での変更点

2023年3月21日、東京公式練習②での留意点です。
以下の内容を皆様の楽譜に記入し、練習に反映してください。
 

東北民謡メドレー

・冒頭、1st は思っているより音長めに、こぶしをきかせる。2nd～4thは準備（呼吸）を指揮者と一緒にする。目の前ではなく空中を意識して、音と音の間空き過ぎず、前へ進む気持ちで。
・1st、４小節の1拍目はテヌート。
・５小節に入るとき弓を一度上げる、1拍目は短めのfp
・31小節mp、32小節mf
・33小節から1st、2ndは長いフレージングで、35小節でcresc.して36小節でｆ、3rd、4thのpizzはメロディを追い越さないように。
・3rd、4thの45小節はarco、ダウンダウンアップ。
・52小節は最後まで保って弾き切る。
・55小節mf
・61小節はデクレッシェンド気味、その後のフレーズは控えめに。
・66小節で音量up
・74小節、1st、2nd は休符の前で切る、3rd、4th の8分音符はアクセント気味にハッキリ。
・4thは47小節、49小節に入るとき前の音から意識する。
・82小節、鋭く短く。
・94小節、3拍目でｆ、ボウイングはアップ。
・99小節mfから101小節f
・4th、103小節の8分音符は分割。
・105小節mp、1st立ち上がり遅れない、2ndと3rdは4thに乗っかって、4thは音硬めに。
・4th113小節、ゆるめない、短くならない。
・121～122小節、弓ゆっくり。
・123小節mp、1st～3rdは4thに乗っかる、4thは下から支える。
・147小節に入るときは呼吸する、メロディはmf、それ以外は合いの手や手拍子的イメージで、急がないで。
・163小節arcoになる時にアクセントをつけない。
・179小節「さんさ時雨」に入る1拍前でdim、入ったらp、3rd、4thはnonvib.で薄く。
・1st、214小節「会津磐梯山」は裏拍からのリズムを感じて。
・3rd、4th　226小節からは音の実、4th開放弦がモヤっとしないよう弦をキャッチする。
・250小節2拍めはアップで長め。
・328小節、急にゆっくりする。
 

チェロのためのレクイエム

・2nd　4小節は1stを受け止めて、10や65小節も、同じパターンで。
・Eからの3rd　音の変わり目遅れない、4th一緒に歌う。
・55小節、1stのdの音は呼吸を統一、2nd 以下は温もりを感じて。
 

星影のエール

・グルーヴ感を大切に。
・練習番号「I」から2小節間が見せ場、クリーンに。テンポキープして前向きに、遅くならない、3連符は焦らずに。
 

古関裕而メドレー

・61小節2nd下の人はトリルなし、3rd音抜かない。そして、63小節の8分音符は短すぎないよう。
・127小節に入る前の4拍目に集合する。
・139小節から旋律以外は音量を下げる。
・189小節から軽く。
・204小節　ハッキリ。
・215小節から旋律が聴こえる音量で。
・1st253小節8分音符は張った音で。伸ばしの音は次の音に繋げて、16分音符は流れない。
・261小節　豊かなff
・「モスラの歌」から4拍目の8分音符は全員合わせる、長くならない。
・「高原列車は行く」3rd、4thは張り気味の音色で走らない。303小節の2拍前が終着点。
・3rd、303小節からは長めに入れ込む。
・1stと2rd、325小節の2分音符は音をキープする。
・333小節に入る前、8分音符で全員合わせる。
・曲の最後は音を切る。
 

Hymnus 讃歌

・キャンドルサービスのように次の人に渡していく、8分の3拍子の3と6で着火するのを感じて欲しい。
・5th、20小節から焦らない、8分音符を歌う 。
・1st 練習番号「C」から焦らないで。60小節4拍目は思ったよりゆっくり。
 

Ave Verm Corpus

・1st、6小節　2分音符で音を抜かない、12小節目でcresc.
・2nd、3rd　15小節で先に行かない。1stを聴く。
 

アンコール

・弓は置く。
・真面目な顔禁止！
・練習番号「１」から旋律は裏拍をしっかり鳴らす、伴奏は硬めJazzyに。

3月12日（福島①）での変更点

2023年3月12日、福島公式練習①での留意点です。
以下の内容を皆様の楽譜に記入し、練習に反映してください。
 

Hymnus（讃歌）

• Aまでの序奏は、ノンビブラート。前のパートのppをしっかり聴き、音が高くなるほど音量は小さく。それぞれのパートは一番いい音を保ち、次のパートの音が出るまで待つ。
• ppはリラックスして音を出す。しかし、左手は弦をしっかりと押さえる。ppでも動きがあるところでは出す。
• 音が響く位置は下向きにならず、上に響かせる。
• 9小節、1拍目の4分音符（1〜4パート、9〜12パート）は4分音符分、しっかり伸ばす。大切に弾き込み、歌うように息を深く吸って、弓をたくさん使う。
• 48小節、Ｄの前の1パートのクレッシェンド・デクレッシェンドは深く鳴らす。
• Ｅは「鳴らしに行くぞ」という感じ。1パートは、pizzの伴奏の上に乗せるように弾く。
• pizzは、速くならないように注意し、よく響かせ1個1個しっかり。16分音符の前に呼吸を入れる。
• 60小節　音が痩せないように
• 64小節6拍目　クレシェンドし、65小節のｆに向かう。
• 68小節1拍目のアクセントを頂点にしっかりｆをキープし、十分なビブラートを使う。
• 69小節からのpizzも速くならない。pizzの練習を30回するとよい。
• 74小節以降　音の跳躍がある部分は、のめり込んでいくように十分に歌う。
• 73〜78小節は、16分音符が続く音をしっかり出す。
• 最後のフェルマータは弓が5ｍくらいあるつもりで。

アンコール

• 強弱をしっかりだす。特に裏拍の音の表現を大切にする。
• 拍は「一丁びらき」のイメージで。すなわち手を叩いて手が閉じた時に発音が完結するのでなく、叩いたその手を上に開いて、パッと音を上に響かせるイメージ。
• sfzの音はしっかり弾く。Snapは弦を摘まんでバチン。
• グリッサンドの部分は、指でしっかり弦を押さえてグリッサンドにする。
• xの音は左手の手のひらで楽器のボディを素早く擦り、シュッと音を出すが、手が乾いていると音が出ない。
• 4小節のファは導音。次のソに向かっていくことを意識して弾く。導音を少し高めにとる。
• 55小節からは気楽に、可愛く。
• 67小節からの１カッコまではfで。弓で練習するとよい。
• 124小節目の4分音符2個は、次の2分音符とのつながりを意識する。
• 130小節からの裏拍を大事に。sfzをしっかり表現する。
• 音が止まるときはビックリしたような表現をすることが大事。

星影のエール

• 歌詞を楽譜に記入しておくといい。チェロパートはメロディがないので、合唱団が楽しく歌えるように伴奏に徹する。
• ノリが大切。合唱は高校生が担当するが、チェロも高校生になったつもりで弾く。

• テヌート付き3連符、2拍3連は粘っこく。

• 4分音符は行進曲のように、ポンポンと弾む感じで、ベタベタ弾かない。8分音符は遅くならない。
• 練習番号A　楽しさを表現している。3連符♩♪ティーヤ　ティーヤの♪が遅くならないように。フライングしても構わないから、早めに音を立てる。
• 11小節、12小節　ロックミュージックっぽく弾きたいので、11小節はその準備で、弓を元弓に準備する。11小節で全員集合の「セーノ」という感じで。クレッシェンドで2拍をちゃんと数え、軽くならないで押し込むようにしてBに入る。
• 12小節　3連符は弦に噛みつき、押し込んでガガっと弾く感じ。3連符間の8分休符はしっかり入れる。
• 13小節　テヌートは隙間をあけない。
• 14小節　グルーブっぽく、今時の言葉で言えば、エモい（感情的に）。歌詞も「愛する」などの言葉が歌われているので、焦らず情熱的に、どしっと歌う。3連符のクレッシェンドは積極的にしっかり弾く。
• Cの前で、指揮を見る（メガネマーク）。3パートを意識してよく聴き、弓はコンパクトに使い、ビートが遅くならないように。Cはもっと音が欲しい。
• 47小節1拍～2拍目　テヌート。
• 51小節　♩は弓をコンパクトに使って、ベタベタ弾かない。
• 57小節　クレッシェンド　小節の終わりまで弾き続ける。
• 58小節、1st、3rd、4thは、弓元を使い揃える。スピード感をもって。♪の3連符は音の低高どおりの松葉の音量で。
• 60小節目、最後のFisは合唱と音程が同じになるので音程をしっかり。
• 61小節の♪の3連符と3拍4拍のクレシェンドの部分は、スピード感をもって、熱っぽく、大切に弾く。
• 62小節の4拍目　♩は、歌い直す感じに弾く。
• 67小節の2、3、4拍　チェロをよく鳴らし歌う。
• 68小節の１拍目　♩は引き切り、よく鳴らす。曲の最後は「る」で歌い終わるので、最後でスローダウンはしない。

古関裕而メドレー

• 楽譜に歌詞を書き込むと曲想が分かるので、歌詞を書き込むこと。

• 「スポーツショー行進曲」で始まる。これはイタリアオペラの第一幕で、あたかもアリーナにおいて溌剌とした行進が行なわれているような情景を描いて音で表す。
• 歌に入る前は、テンポを緩めない。
• 7小節　8分音符は短く、その後の付点4分音符は堂々とした音色で1つずつビブラート。
• 44小節目、1st クレッシェンド。
• 61小節ファンファーレ。たっぷり弓を使って発音する。1st 、2ndの装飾音は前拍に付け、しっかり弾く。
• 63小節　長い音は膨らませない。
• 64小節　最後の付点4分音符はたっぷりと。
• 65小節目から「栄冠は君に輝く」３連符転ばずに、1拍のリズムはしっかりとって、焦らずたっぷりと弾く。
• 76小節のターンタが3つ続くのは　合いの手の役割の音型。ターンタが合いの手＋旋律、または3連符＋♩になっている。76小節2，3拍目、78小節の2，3拍目、86小節の2，3拍目、88小節の1，2，3拍目、92小節の3連符、96小節の2，3拍目、98小節の2，3拍目、103小節、104小節、108小節の1，2，3拍目
• 112小節の4拍目はフェルマータにし、ここからPoco meno mossoで「長崎の鐘」。指揮者を必ず見る（メガネマーク）。悲しい歌で音色は柔らかく。短調・長調が交錯する。116小節までインテンポ。
• 113小節　8分休符からmfになっていると感じる。
• 117小節　合唱メロディが入る。p は音を薄めるイメージで。
• 126小節4拍目　クレッシェンド
• 139 小節からのpも音を薄める感じで。
• 161小節から「とんがり帽子」。テンポが速まる。スピード感を持って。
• 176〜177小節のスラーから2分音符は合いの手。
• 180小節　2ndのメロディが聴こえるように弾く。
• 192、196，204小節3拍目裏は、次の小節のアウフタクトとして強調して弾く。
• 200小節　スラーは合いの手
• 204小節　スラーの途中3拍目裏からfになる。小節の最後はしっかり切る。
• 205小節から後奏。208小節の4拍目の前にしっかり切る。
• 215小節「イヨマンテの歌」からは重さをもって。
• 265小節「モスラの歌」、ここから軽めに。
• 294小節の4拍目の♬♬スラーでビートアップし、次の曲、「高原列車は行く」に。
• 314小節以降　スタッカートはハッキリと。
• 359小節　クリアに。

東北民謡メドレー

• 楽譜に歌詞を書き込むと音楽のイメージが良くできる。書き込むこと。

• in2で指揮、歌に入る前はテンポを緩めない。
• 4小節と5小節の間は、一度弓を上げてから弾き直す。
• 45小節〜64小節　歌詞がバルトーク風の曲想になっている。音が硬い石のようなイメージで、手綱をきつく引いて演奏する感じ。バルトークのように固くカッコよく。
• 46小節、67小節、95小節の♪♪♪（３連符）→♬♪　パパパーのように。
• 103小節、//ではっきり切る。切ってからフェルマータ。フェルマータはダウンアップ。
• 105小節から「チャグチャグ馬こ」、少し落ち着いたテンポ、透明感のある音色で、しかも音程をしっかりとって弾かないと雑音ぽくなる。ベタ弾きしないで響きを大切に。岩手の情景を目に浮かべ、みんなで合わせてハーモニーを作る。
• 115小節　息を吐きながら入る。
• 180小節から「さんさ時雨」　in4で指揮、テンポは落ちる。
• 214小節からの「会津磐梯山」に入る前で切る。「会津磐梯山」は休符に音が残らないように、左手で止めながら弾くこともあり。3拍目の休符では4拍目の音を出すための準備ができているように。
• 250〜251小節は、一番賑やかになる。250小節4拍目はアップ、251小節は、ダウン、アップ　アップ。クレシェンドを大袈裟に。
• 328小節から分割振り。
• 329小節と330小節の間でブレス。フェルマータはダウン・アップ。

2月26日（大阪①）の変更点

以下の内容を皆様の楽譜に記入し、練習に反映してください。